не умеет рисовать

Содержание

8 секретов для тех, кто хочет рисовать, но не умеет

не умеет рисовать

На каждого из нас время от времени накатывает огромная волна ярких эмоций. В такие моменты так хочется выразить себя через творчество. Например, взять в руки кисть и нарисовать картину. Нас останавливает только то, что мы никогда этого не делали: не умеем и не знаем, что такое это — «рисовать».

 Есть такие способы рисования, которые сделают из любого человека крутого художника. Дерзайте! Творчество превыше всего.

Рисование с помощью малярного скотча

Понадобятся:

  • Холст
  • Акриловые краски
  • Ножницы
  • Кисточки
  • Малярный скотч
  • Палитра
  • Баночка с водой для очищения кисточек

Как рисовать:

  • Возьмите краски тех цветов, которыми вы хотите рисовать, и выдавите немного на палитру.
  • Начните покрывать холст красками в свободной манере с помощью широкой кисточки. После того как вы покрыли весь холст, дайте ему пару минут, чтобы высохнуть.
  • Теперь вас ждет самая сложная часть, но ради грандиозного результата можно и постараться, ведь так? Отрежьте от малярного скотча равные кусочки. Разложите их на холсте по диагонали в шахматном порядке, оставляя между каждой полосочкой небольшое расстояние.
  • Покройте весь холст слоем белой краски, дождитесь полного высыхания и нанесите еще один слой.
  • После окончательного высыхания снимите (очень осторожно) все кусочки малярного скотча. И вуаля! Перед вами шедевр абстрактной живописи.

Рисование с помощью салфетки

Понадобятся:

  • Акварельные краски
  • Кисточка
  • Салфетка с любым узором
  • Белый картон
  • Палитра
  • Баночка с водой для очищения кисточки

Как рисовать:

  • Положите салфетку как трафарет на лист белого картона.
  • Возьмите краску того цвета, который вам нравится. Поместите ее на палитру, чтобы смешать с несколькими каплями воды. Много воды добавлять не стоит, иначе краска потечет и ваша работа будет испорчена.
  • Нанесите краску сверху на ту часть салфетки, которая с узором, немного подождите, чтобы она высохла.
  • Аккуратно снимите салфетку с картона.

С помощью такой техники вы легко можете сделать шикарную открытку для друзей. Или продолжить эксперименты, чтобы создать картину.

Рисование листом картона

Понадобятся:

  • Акриловые краски
  • Кусочек картона
  • Холст

Как рисовать:

  • Нанесите краску любых цветов на холст волнистыми линиями.
  • Приложите кусочек картона к холсту и проведите им по линиям из краски.
  • Чтобы получить великолепный результат, повторите эти действия несколько раз.

Рисование шпателем

Понадобятся:

  • Холст
  • Акриловые краски
  • Фольга (если есть желание, то можно ее добавить)
  • Художественный шпатель

Как рисовать:

  • В случайном порядке распределите шарики краски на холсте. Вы можете выбрать любые цвета, которые хотите. Экспериментируйте!
  • Растушуйте краску по холсту с помощью художественного шпателя.
  • Наносите слои краски постепенно, дожидаясь высыхания одного слоя перед тем, как приступить к следующему, — это залог того, что ваша картина будет яркой и фактурной.
  • Затем вы можете добавить фольгу в несколько точек на холсте в произвольном порядке. После того как фольга «утонет» в краске, возьмите еще немного краски на шпатель и растушуйте ее по краям фольги, чтобы линии не казались такими четкими.
  • Дождитесь полного высыхания и любуйтесь красотой, которую вам удалось создать своими руками!

Рисование крошкой из фольги и кусочком картона

Понадобятся:

  • Холст
  • Акриловые краски
  • Крошка из фольги
  • Кусочек картона для нанесения краски
  • Жидкий клей
  • Кисточка для клея
  • Палитра

Как рисовать:

  • Для начала вам надо выбрать место на холсте, куда вы хотите поместить крошку из фольги. Вы можете распределить ее по всему холсту или сделать, как на нашем примере. Не ограничивайте себя никакими правилами, творите совершенно свободно.
  • Нанесите на кисточку немного клея, распределите его по холсту и посыпьте сверху крошку из фольги.
  • Подождите, пока клей высохнет, а фольга прилипнет. И покройте фольгу сверху еще одним слоем клея.
  • Затем возьмите краску, которую хотите использовать. Нанесите ее на кусочек картона и растушуйте по холсту в свободной манере: в любых направлениях, с разным нажимом.
  • Дождитесь, пока один слой краски высохнет, а потом наносите следующий.
  • После того как вы закончили и покрыли весь холст краской, оцените свое творчество. У вас точно получилась такая картина, которая украсит ваш дом!

Рисование мыльными пузырями

Понадобятся:

  • Гуашь
  • Средство для мытья посуды
  • Вода
  • Миски
  • Соломинки для питья
  • Белая бумага

Как рисовать:

  • Смешайте 2 столовые ложки краски с 2 столовыми ложками мыла и 1/2 чашки воды в неглубокой миске.
  • Вставьте соломинку в смесь. Дуйте в нее, пока на поверхности не появятся пузыри.
  • Приложите кусочек белой бумаги к пузырькам, они лопнут и оставят красивые следы.
  • Дайте высохнуть.
  • Играйте с размером и цветом пузырей так, как подсказывает вам воображение. В творчестве — это самое важное!

Рисование каплями краски

Понадобятся:

  • Акварельные краски
  • Палитра
  • Кисточки
  • Баночка с водой для очищения кисточки
  • Деревянная палочка
  • Лист картона
  • Пульверизатор с водой

Как рисовать:

  • Возьмите краску тех цветов, которые вы хотите использовать, и размешайте ее на палитре.
  • Затем опустите кисточку в краску одного цвета, возьмите деревянную палочку и постучите по ней кисточкой так, чтобы капли краски попали на лист картона.
  • Повторите эти действия с другими цветами.
  • А теперь самое интересное! Возьмите пульверизатор и побрызгайте им на вашу картину. Вам покажется, что все испорчено, но дождитесь полного высыхания. Вы увидите, что у вас получилась просто неотразимая крона дерева словно по волшебству. Останется только дорисовать ствол.

Рисование феном и восковыми карандашами

Понадобятся:

  • Холст
  • Цветные восковые карандаши
  • Фен
  • Жидкий клей

Как рисовать:

  • Приклейте карандаши к одной из сторон холста. Вы можете выбрать любую последовательность цветов. Но мы рекомендуем располагать рядом близкие оттенки.
  • Возьмите «горячее оружие» (фен) и направьте его на карандаши, те начнут плавиться.
  • Вы увидите, как потекут яркие «реки», создавая уникальную картину.

Кристина созерцатель Кристина созерцатель

Источник: https://obiskusstve.com/646872391533726199/8-sekretov-dlya-teh-kto-hochet-risovat-no-ne-umeet/

Можно ли научиться рисовать если нет таланта?

не умеет рисовать

Уметь красиво рисовать – это талант или, вырабатываемый годами, навык? – задаются вопросом многие люди. Пожалуй, однозначного ответа здесь нет, сколько людей – столько и мнений. Одни думают, что любовь к живописи – это дар природы; а другие – что научиться рисовать можно в любом возрасте благодаря своему упорству и постоянному труду.

Головной мозг и рисование

Однажды произошел неприятный случай с немецким художником Ловисом Коринтом – он перенес инсульт, после чего разучился рисовать. Таким образом, ученые смогли установить, что способности к живописи зависят от того, как функционирует головной мозг человека.

Многое зависит также от памяти: тот, кто не может запомнить форму и цвет объекта, размеры углов между линиями, не сможет правильно изобразить его на рисунке. К этому относится и зрительное восприятие. Если оно идеальное, то совсем несложно определить, какие элементы нужно прорисовать, а какие упустить.

Некоторые художники утверждают, что профессионал должен правильно видеть края предмета, его место в пространстве и отношение к окружению, тень и свет около него, его цельность. И всему этому можно научиться.

Вообще, считается, что все люди рисуют с детства. Но некоторые просто влюбляются в рисование и становятся художниками, а остальные поддаются житейским заботам или увлекаются чем-то другим.

Также к своеобразному отказу от рисования может подбить общество (родители или учителя), которое своей негативной критикой заставляет человека думать о себе, как о неуспешном и бесперспективном художнике.

Существует такой научный метод правополушарного рисования, указывающий на связь головы и умения рисовать. Он основывается на том, что люди, использующие левое полушарие головного мозга, обречены на неудачу в творческой деятельности. Это связано с тем, что левая сторона отвечает за мышление и речь, математический склад ума, а правая – за восприятие цветовой гаммы и сопоставление предметов.

Основы в рисовании!

Ученые утверждают, чтобы научиться хорошо рисовать, нужно подавлять работу левого полушария на некоторое время. Это значит, что каждый может научиться рисовать, даже если на это нет видимого таланта. Просто так устроен мир – в обществе больше поощряется логическое мышление, а развитие интуиции и творческих способностей отходит на задний план.

В мировой практике существует много примеров, когда люди, рисующие много лет, создают работы хуже, чем те, которые впервые взялись за кисть или карандаш. Не талант ли это? И как объяснить то, что одним не стоит прилагать усилий для рисования, а другие трудятся многие годы, чтобы у них что-то получилось?

 Возможно, причина скрывается в излишней критике, ведь передать реалистичную картину на бумаге не означает, что она должна выглядеть, как фотография. Здесь, главное – передать свое личное восприятие, чувства и эмоции.

Многое в таком случае зависит от учителя, который может сконцентрировать внимание на самых сильных сторонах начинающего художника. И только тогда упорная работа над собой покажет, что количество неизменно перейдет в качество.

По опыту художников отмечено, что рисование развивает зрительную память и восприятие обстановки, мелкую моторику рук художника, вещи рассматриваются намного глубже и всесторонне.

Во время рисования происходит духовное обогащение, просыпается любовь к тому, что изображается (природа, люди, животные).

Художники получают восхитительные эмоции от своей работы и стараются творить добро и красоту взамен на это.

Для каждого человека рисование означает что-то свое: поднятие настроения, релаксация и отхождение от обыденных проблем, возможно, даже смысл жизни. Многим такой вид творчества помогает самоутвердиться, избавиться от каких-то страхов, решить психологические проблемы в семье.

Можно даже ощутить счастье, когда все получается. Но для этого приходится проходить через самые неприятные моменты, особенно если это несправедливая критика.

Нужно научиться справляться с неудачами, какими-то разочарованиями, и рано или поздно все приложенные усилия покажут свои плоды.

Некоторые люди боятся покинуть свою зону комфорта, избавиться от проблем и на время войти в другую реальность. А если это все-таки происходит, то, по словам художников, рисование приравнивается к медитации, когда внешний мир просто отключается.

Главное, в таком деле – иметь желание и пробиваться к своей цели. Можно это делать посредством посещения мастер-классов по рисованию или использования самоучителя. Чтобы научиться хорошо рисовать, нужно делать это постоянно, так же, как и в любом другом занятии.

Многие рекомендуют рисовать с натуры, поскольку фотография или картинка не может полностью отобразить форму и глубину предмета. Для этого нужно всегда иметь при себе блокнот и делать в нем зарисовки понравившихся образов.

Не следует пренебрегать походами на групповые занятия по рисованию, на художественные выставки. Можно познакомиться с работами известных художников и найти среди них близких по духу. Это абсолютно не значит, что нужно перерисовывать их работы, а просто узнать их успехи и ошибки на творческом пути.

Немаловажно испробовать разные техники рисования: карандашом, тушью, гуашью, акварелью или другими материалами. Начинать необходимо, рисуя самые простые вещи – геометрические фигуры, посуду или фрукты, предметы интерьера простым карандашом. Затем, можно приступить к изучению цветов, их сочетания для получения необходимого оттенка.

В общем, прежде чем стать настоящим художником, придется изрядно потрудиться и наработать много навыков в рисовании.

Источник: http://vremya-sovetov.ru/drugie-sovetyi/mozhno-li-nauchitsya-risovat-esli-net-talanta.html

Привет, на связи снова Роман. Сегодня мы поговорим о такой часто используемой и даже иногда кажущейся логичной отмазке чтобы не нарисовать что-нибудь как “Я не умею рисовать”.

Во-первых, я уже писал несколько статей на тему того как в общем учиться рисовать и зачем тебе создавать свой комикс, и сегодняшняя тема относиться именно к тем, кто уже очень сильно хочет, но все еще не рисует.

Во-вторых, здесь изложен мой опыт и мое отношение к данному вопросу, так что я не претендую на «вселенскую истину» и вполне могу оказаться кэпом, но решил, что эта тема достойна освещения.

Почему взрослые бояться рисовать

А почему вообще люди, в частности взрослые не рисуют? Вот ты много знаешь детей, лет восьми и младше, которые не любят рисовать, или говорят, что они не умеют этого делать? Нет! Они просто садятся и рисуют, да еще и удовольствие от этого получают 😉

Я взаимодействую (назовем это так) с несколькими дошкольниками, и никто из них ни разу не расстроился, когда я говорил: “Сейчас мы будем рисовать”. Они всегда рады, а особенно мой племянник, который затирает мою маркерную доску до дыр.

Так почему же дети любят рисовать, а взрослые нет? Потому что, во-первых, взрослые бояться выставить себя ИДИОТАМИ, за то, что не умеют рисовать, а во-вторых, жажду к творчеству у нас на корню обрубает современная система образования.

Когда ребенок начинает посещать школу, о ужас, ему ставят оценки за то как он рисует, кто-то оценивает маленького ребенка, у которого, может быть, совсем другие интересы или может он видит происходящее по-другому, ребенок, который еще не научился в руках держать кисть или карандаш как надо и ему ставят оценки.

Затем появляются одноклассники, которые рисуют получше и над теми, кто получает двойки и тройки по ИЗО, все дружненько начинают хихикать и говорить, что они не умеют рисовать, со временем ребенок и сам начинает в это верить.

Это наносит нам детскую травму или ставит замок на желании рисовать, все из-за достаточно субъективной оценки «умения рисовать», и через школу, институт и работу мы проходим так даже и не приложив усилий для того что бы рисовать так как нам хочется.

Хорошая статья есть на сайте Анны Быковой, где данный вопрос рассматривается подробно, не хотел копипастить, поэтому привожу ссылку, но суть проблемы передает четко.

Кстати “взрослый” мир еще ужасней. Если ты начнешь, не то что рисовать, а просто учиться рисовать, то неизбежно подвергаешься нападу критики и смешков! Эх, так было и со мной. Что же тогда стоит делать?

UPD Дополнение:

Этой мыслью со мной поделился один из читателей и она оказалась на столько классной, что я не мог не поделиться ей со всеми, ибо текст изобилует прекрасными примерами:

Взрослые люди, по сравнению с детьми, гораздо больше ДУМАЮТ. Они думают о последствиях, накручивают себе варианты развития каких-либо событий. Первая причина, почему они боятся показывать свой арт – боязнь критиканства. Не критики. Это удар по самолюбию, по собственному ЭГО и это… чертовски больно.

Поэтому многие, выкладывая свои работы, уже заранее вешают бирку, которая обозначает их пренебрежительное отношение к собственной работе. Например, «мой говноарт», или «ошибок куча, я и так знаю», «хрень, мне и самому/самой не нравится». Это смягчает удар: «А, ну раз автор и сам видит, что это дерьмо, то и писать отзыв не нужно. Я ж хотел\а ему рассказать, что арт говно.»

Это была одна из основных причин, почему художники стараются не показывать свои работы. Вторая, когда автору нравится его работа. Это как ребенок – мой сынка лучше всех! А если какая-то злая тётка на улице начнет рассказывать, что мой сынка урод и говнюк, то это тоже будет…больно. Как не вступить в перепалку в таком случае?

Это сложно. Я не знаю, чем определяется взрослость – умом, образованностью, тактом или чем-то еще, но видя, как художник, выкладывая свою работу без каких-либо задних мыслей, в ответ получает тонну говна от зрителей, то невольно возникает вопрос: «А насколько взрослый мозг у этой публики?»

Нарисовав мультяшного зайчика в стиле Дисней, вряд ли мы найдём одобрения у брутальных мужиков. Нарисовав что-то фурри`йное мы вряд ли найдём одобрения у большинства зрителей)) Рисование это как рыбалка – какая наживка, такой и улов. Только методом проб и ошибок можно найти то рыбное место, где твои работы будут понимать и принимать.

Когда мы идём рыбачить щук, мы же не ругаемся на рыбу, которая плавает вокруг наживки, несмотря на то, что она раскрывает рот? И не заставляем её сжирать наживку? Так и арт. Кому надо – тот клюнет. Кому очень скучно и не с кем поговорить, или хочется почувствовать себя крутым критиком – те будут кидать реплики по типу «всё криво, мне не нравится».

Недовольные люди будут всегда, от них никуда не денешься. Эту фразу я говорю уже много лет, она даже засветилась в одном документальном кино =D Но это правда. Я брала интервью у художников и часто задавала один и тот же вопрос – ну как, черт возьми, можно рисовать такое? Как вы не боитесь критики? На что мне отвечали – рисуй в своё удовольствие и будет тебе счастье.

«Я не умею рисовать ЧТО-ТО»

Сама фраза “Я не умею рисовать” является незаконченной, ведь по сути мы все можем держать карандаш или ручку, а значит мы все умеем рисовать. На этом статья закончена, всем спасибо, все свободны. Шутка 🙂

На самом деле после слова «рисовать», я чувствую, что должно быть что-то еще, ну к примеру: «лошадей», «автомобили», «людей», «руки», «глаза», «гоблинов верхом на единороге, у которого из пасти вылетает радуга» и т.д.

Я до сих пор не могу сказать, что я умею рисовать, просто потому что я так много чего еще не рисовал, что в голове даже не укладывается, когда я вообще смогу сказать, что умею рисовать.

Некоторые все спирают на то что рисовать надо с натуры и тем самым нарабатывать опыт и визуальную базу и тогда смогут рисовать. Серьезно? Да рисовать с натуры важно и нужно, но… Давай расскажу, как опытный художник учиться рисовать то, чего он никогда не рисовал и возможно даже не видел.

Берется тема, допустим фауна океана. Предположим, что наш художник живет где-нибудь в российской глубинке и океана никогда не видел. Получается, он может сказать: «Я не умею рисовать океан» — и все его поймут и скажут: «Ну да океана же рядом нет, ничего не поделаешь» — так что ли?

Ага, щас! Тогда бы процентов девяносто всех комиксов, фильмов, мультфильмов, картин и прочего визуального искусства не существовала бы в принципе.

Открывается интернет, вводиться слово океан, и на компьютер нашего художника скачиваются десятки рисунков, референсов и фотографий флоры и фауны океана.

Он открывает фотошоп и по фотографиям, деталь за деталью, животное за животным учиться рисовать то, чего в жизни он еще не видел.

И так происходит каждый раз, когда ему в голову приходит мысль что “Я не умею рисовать ”.

Теперь возьмём тех, кто говорит, что они не умеют рисовать. После выше сказанного как ты считаешь в чем кардинальное различие? Ответ прост: одни говорят, что не умеют рисовать, садятся и учатся, а другие утирают распущенные сопли платочком и говорят какие “талантливые” люди из первой категории.

«Я не умею рисовать как КТО-ТО»

Помнишь хорошую поговорку “Сколько людей столько и мнений”, так вот перефразирую “Сколько людей столько и стилей, и вариантов рисования”.

Все мы рисуем по-разному. Если поставить группе людей задачу нарисовать круг, то помимо того, что найдется множество способов — это сделать, так и рисунки у всех людей будут разными.

Многие говорят, что не умеют рисовать так же хорошо, как сосед, друг, кумир или знакомый художник, или иные личности и опускает руки, так никогда и не проверив способен ли он сам на такие же “подвиги”.

Я уже писал ранее, что не надо сравнивать себя с другими людьми. У каждого человека свой путь и своя череда удач и ошибок. Ты должен рисовать, не оглядываясь ни на кого другого, это твой стиль, это твои руки, это твои глаза и твои мысли.

Для того что рисовать так же как кто-то другой ты должен пройти точно такой же долгий и тяжелый путь как он, иметь такой же характер как он, родиться, влюбиться, заболеть, радоваться как он и еще не факт, что рисовать будешь так же.

Пойми, что так, как ты, не рисует больше никто! Представь, что все население земного шара не может рисовать так же как ты, уникальный в своей манере оставлять линии на бумаге. Пойми, прими и начни ценить свою уникальность. Ты все еще хочешь рисовать как «Кто-то»?

Ну вот в принципе и все что я хотел сказать или даже высказать всем тем, кто постоянно говорит: “Я не умею рисовать”. Напоследок привожу забавную переписку, которую нашел в интернете и иллюстрацию к ней:

–Что делать? Если я не умею рисовать, а так хочется…

–Частенько посещаю «музей современного искусства». Так вот, впечатление такое, что большинство представленных там художников имеют ту же проблему, что и Вы — «Не умеют, а так хочется!». Так что не отчаивайтесь. У Вас есть шанс!

И конечно же выводы из статьи:

  1. Нельзя оценивать творчество показателями «хорошо» или «плохо» не разобравшись с тем на каком уровне находиться человек.
  2. Задайся вопросом «Ты действительно не умеешь рисовать? Или просто не хочешь выглядеть глупо?»
  3. Конкретизируй свою претензию «Я не умею рисовать «что-то»» и садись и исправляй это недоразумение.
  4. Можно «научиться рисовать» все что угодно, главное желание.
  5. Не сравнивай себя с другими людьми у них свой путь, у тебя свой.
  6. Множество современных художников «умеют рисовать», однако это не мешает им заявлять, что они профессионалы.

На сегодня все, всем творческого настроения друзья!

Рома Ч.

Источник: http://webcomics.su/ya-ne-umeyu-risovat-izbavlyaemsya-ot-glupostej-v-golove/

Кому никогда не научиться рисовать?

не умеет рисовать

Мне казалось, что массовое развитие в интернете школ и конференций по рисованию уже всем ответило на вопрос “можно ли научиться рисовать во взрослом возрасте?”, однако я продолжаю получать письма с сомнениями на этот счет.

Вот два примера из последней почты:

Мне очень хочется научиться рисовать, и акварель люблю еще со школьных уроков. Просто не уверена, что у меня получится. Скажите, пожалуйста, а после Ваших уроков навык рисования вообще может появиться? Я имею в виду просто способность отображать окружающий мир:)

Хотим маме подарить сертификат на 3 месяца обучения у вас, она не умеет рисовать, но очень хотела бы научиться. Поздно ли уже это делать, и существует ли у вас что-то подобное? Ну и самое главное, подойдет ли ей ваша “школа”, так как текущие ее рисунки очень далеки от правильных как по правилам перспективы и свето-тени, так и анатомии.

Я хорошо понимаю, что мой ответ “ДА, КОНЕЧНО! Рисовать можно в любом возрасте! Научить можно кого-угодно!” будет выглядеть очень субъективно.

Какой педагог признает, что он не может научить тому, чему учит?

Поэтому я хотела бы спросить у вас.

Каков Ваш личный опыт? Во сколько лет Вы начали учиться рисованию? 

Пытались ли учиться через интернет, по видеокурсам, без реального присутствия педагога?

И если у Вас есть опыт обучения оффлайн и онлайн, то могли бы вы сказать, что эффективно только живое обучение?

И вообще, как Вы думаете, есть ли люди, которых невозможно научить рисованию?

Мне интересно ваше мнение! Не для того, чтобы “пободаться убеждениями” или прорекламировать достижения своих учеников, нет.

Мне хотелось бы, чтобы люди, которые хотят рисовать, но думают, что учиться им уже поздно, люди, которые не имеют рядом поддержки и коллег по хобби, чтобы эти люди увидели наглядные примеры, увидели тех, кто преодолел страхи и лень и достиг результатов!

Напишите! Ваш пример может дать кому-то силы и веру в себя.

А от себя все же скажу. Очень кратко, ибо в данном вопросе много подводных камней. И один вопрос может таить в себе, на самом деле, совсем другой…

Поэтому вот просто тезисно:

Рисовать мы все изначально УМЕЕМ.

Взял карандаш, провел линию – это уже рисунок. Когда мы говорим “научиться рисовать”, то что каждый из нас имеет в виду? Какое рисование? На уровне выпускника ВУЗа?

Желая “научиться рисовать”, КАКУЮ ЦЕЛЬ Вы преследуете?

Войти в историю искусств? Зарабатывать рисованием картин? Делать выставки своих работ, повысить свою самооценку, получать одобрение и уважение окружающих? Просто получать удовольствие от процесса?

Вы не поверите, но во всех этих случаях, порой совершенно не нужно образование на уровне выпускника ВУЗа.​

Современное общество разрушает исторически сложившиеся стереотипы, и вы легко найдете убедительные тому примеры.

Научиться рисовать с натуры МОЖЕТ КАЖДЫЙ

​Впрочем нет, не каждый. Я обобщаю. Каждый здоровый, вменяемый человек, имеющий руки и возможность видеть, может научиться рисовать так, чтобы это было реалистично.

Вопрос усидчивости, желания и исходных ​данных типа нормальной моторики рук (а то мы уже забыли, как ручку в руке держать..), развитого глазомера и общей природной склонности. Т.е. если исходные данные невысокие, то путь обучения будет дольше, но результат все равно будет.

Подчеркну, что для рисования с натуры не нужен талант! ​ Здесь все крайне просто – вижу, измеряю, переношу на лист. Важно просто в голове иметь инструменты и приёмы, как это делать.

Курс “Ключи рисунка” вам в помощь, если не знаете инструменты рисования с натуры. Курс бесплатный, вводный, обязательный для любого, кто хочет рисовать “похоже”.

Чтобы научиться рисовать, вам НЕ нужен “живой” учитель

Этот пункт обычно вызывает бешенство у тех, кто учился в ВУЗах… Мол, как это, мы пять лет жизни потратили, а кто-то на этот уровень претендует, будучи самоучкой?..

Ну, на самом деле, в этом утверждении я тоже обобщаю.

Далеко не каждый человек способен научиться по книгам или видео. Ему либо самоорганизации не хватит, либо общения с “гуру”. Особенно нам, женщинам, кому в процессе обучения нужны эмоции, дружеская поддержка​, утирание соплей, жилетка и дружеский пендель, когда у нас “не получается!..”

В идеале нужно каждому искать обучающий канал по своему темпераменту и способу обучения. 

А НУЖНО ли вам учиться?

​Хороший вопрос. Я уверена, что многим людям “учиться рисовать” НЕ нужно.

Им нужно просто рисовать, как умеешь, и получать от этого удовольствие. Правда, окружающие такое творчество вряд ли поймут и оценят.​ Поэтому этот совет только для тех, кому начихать на общество и их мнение.

Но таких, я думаю, просто единицы. Это нужно быть очень просветленным человеком, чтобы творить не для результата, а для процесса, уметь наслаждаться этим.

​Мои курсы ДАЮТ результаты

Обещала без рекламы. ))) Но вопросы были прямые – дадут ли мои курсы определенные навыки. 

Да, безусловно. Даже учитывая, что они на видео, без живого моего присутствия. Доказано более чем 10 годами обучения через интернет результатами тысяч учеников.

Но, опять же, смотреть нужно, какие цели вы преследуете, и решает ли эти задачи тот или иной курс.

И да, конечно, ​будет результат или нет – вопрос вашего усердия. Здесь, увы, я мало чем могу помочь. Разве вдохновлять издалека…

​Так кто же никогда не научится рисовать?

ТОТ, кто не пробует это делать!​

Эх, обещала высказаться кратко, но, кажется, не получилось. Хотелось донести свою позицию. Повторюсь, это мои убеждения, основанные на моем личном опыте преподавания. У вас могут быть иные убеждения, основанные на вашем опыте.

Источник: http://izo-life.ru/komu-nikogda-ne-nauchitsya-risovat/

Можно ли научиться рисовать, если вы никогда не умели

не умеет рисовать

Мы восхищаемся людьми, умеющими красиво рисовать, а себя зачастую считаем нетворческой личностью.

“Живопись – это удел одаренных, а я – бухгалтер (врач, инженер) на такое не способен, с этим нужно родиться, а потом еще долго учиться”, – так диктует нам наш разум, а точнее, левое, логическое полушарие мозга.

А в глубине души многим так хотелось бы написать если не шедевр, то по крайней мере достойную картину. Согласно идее правополушарного рисования, рисовать умеет каждый. Как это происходит и что это за волшебный метод? Давайте разберемся.

Суть правополушарного рисования заключается в том, чтобы “усыпить” на время левое полушарие, управляющее логикой, стереотипами, правилами, и активизировать работу правого полушария мозга, отвечающего за творчество и образное мышление. При работе в режиме правополушарного рисования игнорируются левополушарные представления о том, как объект должен выглядеть. Вместо этого художник начинает видеть мир таким, какой он есть.

annamonchik.ru

Основоположницей этого метода стала американская художница, преподаватель искусства, доктор наук Бетти Эдвардс, автор разошедшихся  многомиллионным тиражом бестселлеров  “Художник внутри вас” и “Раскройте в себе художника”. Основой для теории миссис Эдвардс, стали результаты исследования лауреата Нобелевской премии Роджера Сперри, связанные с функциональной специализацией полушарий головного мозга.

Вот несколько приемов, которые помогают переключить активное полушарие с левого на правое, мобилизовать ваш творческий потенциал или снять психологические блоки.

Забудьте про границы

В прямом и переносном смысле этого слова. Перед началом работы с азартом и размахом грунтуем бумагу белой гуашью: справа налево, сверху вниз, по спирали или диагонали, как душа прикажет. Вышли краской за пределы листа, покрасили стол, пол и кошку – отлично, для “творца” не существует границ!

subscribe.ru

Почувствуйте цвет

Тонируйте фон, играйте красками, как вам вздумается, и хаос сине-бело-розово-зеленых мазков превратится в дивную основу для фантастического пейзажа, оригинального натюрморта или необычного портрета. Можно отбросить кисточки и  рисовать руками, как говорится, попробовать цвет на ощупь, стать немного ребенком, проявить свою непосредственность и уникальность.

Взгляните на мир по-новому

Не получается нарисовать какой-нибудь предмет или человека? Попробуйте взглянуть на него по-другому. Просто переверните изображение вверх ногами, и рисуйте его с этой позиции.

В этом случае левое полушарие окажется в небольшом ступоре, не узнав предмет и, таким образом, не загрузив вас своими лишними шаблонами и ограничениями. Можно попробовать рисовать не сам объект, а окружающее его пространство, как будто это фотонегатив.

Кстати, перевернуть все с ног на голову, подойти к решению проблемы с нестандартной позиции – отличное решение для многих тупиковых ситуаций на работе или в жизни.

Познайте себя

Одна из функций правого полушария – это распознавание лиц, а какое лицо вам известно лучше всего? Правильно, свое. Вы точно знаете, как выглядит ваш нос или рот, но в процессе рисования получается совершенно не похоже, точно так, как если бы вас попросили нарисовать кого-нибудь из случайных прохожих.

Все дело в том, что левое полушарие уже давным-давно сформировало в вашей голове то, как изображается рот, нос или глаза, и этими штампами вы и продолжаете пользоваться. Попробуйте рисовать глядя не на бумагу, а в зеркало.

Шедевров Рембрандта вы, конечно, не получите, но вполне возможно, что результат вас удивит и даже порадует.

Гордитесь собой

Вставьте полученный результат в заранее подготовленную красивую рамку и обязательно подпишите.

samopoznanie.ru

Школы правополушарного рисования обещают: “Научим рисовать за один день”. Действительно ли вот так, по мановению волшебной палочки, можно стать мастером? Об этом мы спросили у своих читателей, опробовавших этот необычный способ обучения живописи.

Ольга 46 лет, экономист: Я ходила на вводный мастер-класс по правополушарному рисованию и осталась в полном восторге. Рисовать не умела никогда и даже в школе выше четверки по ИЗО не выходило. Собственно со времен школьных уроков я кисточку в руках и не держала.

Никто из друзей сразу не поверил, что ту картину, которая сейчас висит у меня над диваном в зале, нарисовала я сама, причем на первом же занятии. Не могу сказать, что  вот так сразу стала великим художником, но полученный результат воодушевляет.

Теперь буду оттачивать мастерство, ходить на отдельные мастер-классы по рисованию правополушарным методом и заниматься дома сама.

Татьяна 24 года, медик: Что я вынесла для себя с занятий по правополушарному рисованию? То, что в рамочке все смотрится гораздо эффектнее, чем без нее, а если еще отойти на пару метров, то шедевр вам обеспечен. А вообще было весело, но не более того.

Немножко напомнило школьные уроки рисования в младших классах, когда все вместе, высунув язык, изображают что-то вслед за учительницей, а она хвалит и гладит по головке за каждую каляку-маляку.

На мой взгляд, для того чтобы создавать шедевры, нужен определенный талант, а еще много, долго и упорно рисовать, изучать теорию, пропорции, композицию и т.д. Вот такой я левополушарный человек.

Виктор 28 лет, менеджер: На тренинги меня затащила моя девушка, за компанию, а дальше я как-то совершенно неожиданно для себя втянулся.

Произошло ли какое-то чудо, связанное с неожиданной активизацией правого полушария? Не знаю даже, но снялся страх перед тем, чтобы взять в руки краски и начать экспериментировать. На следующих занятиях добавились еще технические приемы, комбинируя которые могу писать достаточно приятные глазу картинки.

Но с другой стороны, после того как немного позанимался правополушарным рисованием, стал отчетливо понимать, что мне не хватает и навыков академического рисунка.

Источник: https://lady.tut.by/news/inspiration/431230.html

Поделиться:
Нет комментариев

    Добавить комментарий

    Ваш e-mail не будет опубликован. Все поля обязательны для заполнения.

    ×
    Рекомендуем посмотреть